Emanuele Cavalli dipingeva in diverse tonalità con lo scopo di abbinare la sua sensibilità per il colore con un certo senso innato, italiano, del reale ed è per questo motivo che prediligeva le figure umane e paesaggi: poiché erano meno suscettibili a interpretazioni astratte. L’arte ha una realtà più sottile in contrasto con la realtà… Read More La mostra presso la Galleria Nazionale dedicata a Emanuele Cavalli
C’è tempo solo fino al 13 e la mostra dell’artista Davide Quayola, presso Palazzo Cipolla chiuderà, dopo aver goduto della proroga per il grande successo ricevuto. Una vera immersione nelle immagini che, modificate attraverso l’utilizzo di algoritmi, nascono sotto nuova forma. Quayola non utilizza gli algoritmi solo o semplicemente per creare delle opere d’arte, ma… Read More Ultima chiamata: la mostra su Quayola a Roma sta per terminare.
C’è ancora tempo per dedicarsi una passeggiata presso le Gallerie Corsini su Via della Lungara a Roma col fine di andare alla mostra dedicata a Plautilla Bricci, una delle prime architettrici della storia occidentale. La mostra, a cura di Yuri Primarosa, riunisce per la prima volta l’intera produzione grafica e pittorica dell’artista. Architettrice è il… Read More Plautilla Bricci, la prima architettrice della storia in mostra a Roma.
Compianto su Cristo morto è uno degli affreschi più noti di Giotto; eseguito tra il 1305 e il 1310 fu realizzato nella Cappella degli Scrovegni di Padova, oggi patrimonio mondiale Unesco. La fama di tale affresco, che misura 2 x 1,85 metri, è dovuta con buona probabilità al fatto che sia in grado, nella sua… Read More Compianto su Cristo Morto, Giotto, 1305
Ci sono opere custodite nei musei di cui pochi parlano e che, una volta scoperte, suscitano immediato scalpore. Basta restare qualche secondo ad assistere i visitatori che si ritrovano per la prima volta davanti “La Celebrazione del Centenario dell’Ordine dei Gesuiti”, una tela di grande formato (3,21×2,48 m). Eseguita a tre mani da tre grandi artisti… Read More La celebrazione del centenario dell’ordine dei Gesuiti – Palazzo Barberini
Possono esistere dei luoghi non luoghi, dove la mente umana osserva il silenzio e la solitudine mettendo in relazione oggetti a essa noti e paesaggi sconosciuti? La risposta è: Si, nelle opere realizzate dalla pittrice Laura Villani, frutto del suo ultimo studio durato tre anni e oggi visionabili fino al 18 Dicembre presso Manifesto Blanco… Read More Il silenzio di Laura Villani
Il cammino per l’Inferno non è cosa facile, specialmente se d’inferno ne esiste più di uno. Inferno è la vita di tutti i giorni, inferno è il passato; ma anche superstizione, teologia, storia e arte. Vincolare in un solo percorso un concetto così vasto è stato possibile grazie alla maestria di Jean Clair, il noto storico… Read More Guida profana alla mostra “Inferno” alle Scuderie del Quirinale.
Il 1610 è l’anno in cui termina tutto; l’inquieta vita di Michelangelo Merisi si interrompe a Porto Ercole il 18 Luglio. Dopo aver vissuto a Milano, Roma, Napoli, Malta e in Sicilia, con febbre alta e dolori si spense presso il Sanatorio Santa Maria Ausiliatrice, con la speranza nel cuore, di ricevere l’amnistia Papale che… Read More L’ultima opera di Caravaggio: Il martirio di sant’Orsola.
Il Ratto di Proserpina è una delle sculture più note di Gian Lorenzo Bernini ed é custodita presso la Galleria Borghese di Roma; la statuta è famosa per il modo in cui le mani di Plutone stringono i fianchi di Proserpina, affondando letteralmente nella carne marmorea di lei. Fu eseguita con marmo di Carrara tra… Read More Il ratto di Proserpina
Sono rimasto subito colpito dall’intensità degli sguardi riprodotti dall’artista Sud Coreano Seungchun Lim. Realismo, drammaticità, sofferenza, passano attraverso gli occhi dei suoi personaggi, della vita quotidiana. Con le loro pose accovacciate, le mani a nascondere gli occhi o a toccare vetri, sembrano tutti comunicare uno stato di inquietudine e sofferenza. Le pieghe della fatica sono… Read More Seungchun Lim: lo sculture degli sguardi.
Proprio in un precedente articolo avevo parlato della possibilità di introdurre, da parte dei musei, un biglietto nominativo che consentisse di usufruire di più accessi alle strutture ad un prezzo consono; ed ecco che oggi mi imbatto nel sito del Museo Nazionale Romano il quale pubblicizza la MNR Card, una carta che se acquistata entro… Read More Nasce la card del Museo Nazionale Romano: 12 euro e accessi illimitati
Rimasi colpito dalla possibilità di vedere le due opere in cui Artemisia Gentileschi ritrasse la scena in cui Giuditta decapita Oloferne, infatti nella mostra a lei dedicata tenutasi a Roma nel 2017 le due tele, una conservata agli Uffizi di Firenze e l’altra presso il museo Capodimonte di Napoli, erano state posizionate nella stessa sala… Read More Artemisia Gentileschi e le decapitazioni di Oloferne
Sogni é uno dei dipinti custoditi dalla Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma, per di più, acquistato direttamente dalla stessa istituzione museale l’anno successivo al momento in cui l’autore Vittorio Corcos esibì la tela, nel 1896, presso La festa dell’arte e dei fiori di Firenze. L’opera fece molto scalpore per via della posa poco convenzionale… Read More Sogni di Vittorio Corcos
Poco e male, triste dover usare un incipit tanto crudo quanto uno schiaffo in faccia, ma a parlare sono i dati di una interessante ricerca della Tate Modern: secondo l’istituzione un visitatore sosta davanti a un’opera d’arte il tempo necessario a dire “trentatré trentini entrarono a Trento tutti e trentatré trotterellando”. Beh, senza dubbio la… Read More Il tempo che dedichiamo all’arte.
Nei suoi appunti il noto pittore francese definiva l’irregolarità come il riassunto o la nozione primaria dell’arte. A dimostrazione della tesi asseriva che la terra, o più semplicemente un’arancia non fossero perfettamente rotonde; e che se si potesse dividere l’arancia in quarti, nessuno di quei quarti sarebbe identico agli altri 3, allo stesso modo il… Read More L’arte è irregolarità: pensieri di Pierre Auguste Renoir
Endemika 